Dansens Hus Podcast

I denne episoden forteller koreograf Lia Roderigues om sin nyeste forestilling Borda. Ordet borda oversettes til både brodering og grenser, og favner om tilhørighet, avgrensning, eierskap og tro. Hun forteller om hvordan hun finner inspirasjon fra litteratur og Sci-Fi reflekterer blant annet over kolonialisme og dynamikken mellom det globale Sør og Nord. Borda av Lia Rodrigues Companhia de Danças vises 29. og 30. oktober 2026 på Dansens Hus. Språk: Engelsk For å høre mer om Lia Rodrigues kan du høre på episode 35 av Dansens Hus Podcast .

I denne episoden snakker den portugisiske dansekunstneren Diana Niepce om sin kunstneriske reise fra ballett til utformingen av forestillingen Hornfuckers , et komplekst multimedialt danseverk som utforsker kaos-teori, arkitektur og kropper som utfordrer normer, ideologi og strukturer i samfunnet. Arbeidene hennes vrir på tradisjonelle hierarkier og systemer, ofte hvordan kroppen møter scenografi, bevegelser som trosser tyngdekraften og hvordan kropper som tradisjonelt ikke har fått plass i teateret blir satt i senter av produksjoner. Hornfuckers vises some en del av CODA International Dance Festival på Dansens Hus, 17. og 18. oktober. Språk: Engelsk

I denne episoden forteller dansekunstnerne Yukiko Shinozaki og Heine Avdal om sitt nye prosjekt, forestillingen The fold of ^ a Landscape. De snakker om hvordan den utvider deres utforsking av "folding" og "unfolding" og hvordan de ser at koreografibegrepet omfatter hele scenerommet med visuelle elementer, tekst og lyd og publikum. Gjennom residenser på ulike steder og samarbeid med et internasjonalt team av kunstnere, utvikler de en prosess der alle medier gjensidig påvirker hverandre, og der politiske og usikre forhold i verden integreres som kunstnerisk materiale. The fold of ^ a Landscape vises på Dansens Hus 09.-11. oktober 2026 som en del av CODA International Dance Festival.

Denne episoden består av intervjuer med dansekunstnerne Mufutau Yusuf og Johana Malédon som viser to soloer som en del av en dobbeltforestilling på Dansens Hus, 25.-26. september. I episoden snakker de om potensialet som ligger til solodansformatet, om hvordan de forstår dansekunst i dag og hva som driver dem i deres arbeid.

I denne episoden forteller koreograf Mette Ingvartsen om forestillingen Unchained Melody og samarbeidet med kompaniet Carte Blanche. I samtalen trekker hun linjer mellom interesser i sitt kunstnerskap, bekymringer i samtiden og utviklingen av Unchained Melody . Hun forteller blant annet om hvordan de utforsket sang og dans, emosjonelle opplevelser og affeksjon, hvordan kjærlighet fungerer som en kollektiv og politisk kraft og hvordan empati er politisk konstruert. Unchained Melody vises på Dansens Hus 17.-20. september 2026.

I denne episoden forteller Lava Markusson og Michael Tang fra kompaniet Bobbi Lo om forestillingen SUBKULTUREN , som utforsker gruppedynamikk og fellesskap gjennom dans og koreografi. Etter å ha arbeidet med temaer som makt og maktmisbruk i en trilogi, valgte de å utforske subkulturer som en måte å undersøke inkludering og felles identitet blant unge. SUBKULTUREN vises ved Dansens Hus 03.-05. september 2026

I denne episoden forteller koreograf Astrid Serine Hoel fra Karhutanssi Dance Company om kunstnerisk bakgrunn og praksis og hva som gjorde at hun i 2017 startet å kartlegge kvensk dansehistorie. Hoel snakker om denne dansens definisjoner og særtrekk, om motivasjoner og utfordringer som ligger til kartleggingen og om hvordan hun ønsker at historiske danser skal bli en del av samtidskunstuttrykk. Hun snakker også om hva som ligger bak forestillingen Vaimovoima og om hvordan prosjektet som baserer seg på kvinnekraft og drivkraft skal skal være en bærer av ny kvensk danse- og kulturhistorie. Vaimovoima vises på Dansens Hus 27.-29. august 2026.

I denne episoden forteller Habib om utviklingen av sitt liv i dansen og kunstnerskap, fra et ønske om å være kontrær i barneballetten til hvordan hun i dag ser dans som et viktig middel for møter mellom ulike mennesker og grupper, og hvordan man gjennom disse møtene kan forhandle i ulikhet. Hun forteller også om prosjektet A song to … (2015) og hvordan kollektiviteten i folkemasser i i offentlige rom, i form av protestbevegelser eller markeringer for sorg stod frem i 2010 og 2011 som en følge av Occupy Wall Street, den arabiske våren og 22. juli. Habib snakker om potensialet med å utforske protestens kraft og hvordan kroppen blir brukt politisk gjennom monumentale kroppsideologier og hvorfor hun mener forestillingen er mer aktuell i dag enn tidligere. A song to … vises ved Dansens Hus 20.-22. august 2026.

I denne episoden forteller dansekunstner Ronald Belaza om sin reise i dansen og potensialet som ligger i dans som en markør for representasjon og samhold. Han forteller om danseformen W*acking, dens opphav og hvordan han ønsker å videreføre den gjennom Queer The W*ack, som arrangeres på Dansens Hus 25. og 26. juni 2026.

I denne episoden snakker Ingrid Fiksdal og Louis Schou-Hansen om sitt kunstneriske samarbeid og hvordan de utforsker det barokke og hoffballettene skapt for Ludvig XIV som en måte å kommentere på spøkelsesaktige, regenererende strukturer som sitter igjen i både samfunn og dansekunstverdenen. Forestillingen The Court vises på Dansens Hus 28.-31. mai. Språk: Norsk og dansk

I denne episoden snakker dansekunstner Chollada Phinitduang om hvordan hun trekker paralleller mellom performance- og dansekunst, hvordan hun arbeider tverrkunstnerisk for å skape interaktive scenerom og hvordan hun trekker linjer mellom Thailand, Troms, Shakira og Abramovic i sitt kunstnerskap. Forestillingen T o Be a Body, Is to Be Tied to a Certain World kombinerer det sensoriske og dystre og kommenterer hvordan kropper i samtiden presses inn i et stadig økende tempo. Danseverket vises 20.-23. mai 2026.

I denne episoden forteller koreograf Karolina Bieszczad-Stie om sin fascinasjon for butoh, hvordan hun integrerer og bruker vitenskap og ny teknologi som utgangspunkt for koreografiske prosesser og hva som logger til grunn for forestillingen Turbulent Flows – som vises på Dansens Hus 23. - 26. april 2026. Språk: Engelsk

I denne episoden forteller dansekunstner Carl Aquilizan om hvordan de ser dans og samtidsdans som et verktøy for å skape trygge rom for utforskning av felleskap, skeivhet og opphav gjennom kroppslig bearbeiding. De snakker om hvordan både det skeive og samtidsdansen benyttes til å trosse gamle idealer og forteller også hva som ligger bak forestillingen Siya.

I denne episoden forteller Anne Teresa De Keersmaeker og Radouan Mriziga om å samskape forestillingen Il Cimento dell’Armonia e dell’Inventione . De snakker om co-authorship som skapelsesformat, potensialet i å bryte hierarkier, hva det vil si å arbeide med det hyperpopulære musikkverket De Fire Årstider av Antonio Vivaldi, om musikkananalyse og potensialet som ligger i det allmennkjente.

I denne episoden snakker dansekunstnerne Camilla Tellefsen, Mathias Jin Budtz og Cassandra Moldenhauer om organisasjonen Soul Sessions Oslo, om festivalen Soul Sessions Encounters og potensialet som ligger i at Hiphop-kultur er delingskultur. De forteller om hvordan festivalprogrammet skal utvide og løfte street- og clubdansesjangrene og tilrettelegge for aktiv publikumsinvolvering og engasjement gjennom utveksling og deling.

I denne episoden forteller dansekunstnerne Bjørk-Mynthe Paulse og Jonathan Ibsen om hva som ligger bak samarbeidet deres i prosjektet Køteren & Terrieren – fra ulike prosjekter i ungdommen, en mislykket audition til Britney Spears' undertøy-show, utdanning og en interesse for å undersøke spørsmål om kjønn, seksualitet og identitet. I prosjektet Sanctomb ser de på døden. De benytter nakenhet som en måte å gi skeive identiteter og kropper synlighet, autonomi og frihet til å kunne være hva som helst. Sanctomb vises på Dansens Hus 12. - 15. februar 2026.

I denne episoden snakker Liv Hanne og Anne Katrine Haugen om sitt kunstneriske samarbeid, hva slags utfordringer og positive faktorer arbeidet med det personlige, relasjonelle og familiære byr på og hva som ligger til grunn for forestillingen Søstre til Evig Tid. Nypremieren av denne forestillingen vises på Dansens Hus 29. januar - 01. februar.

I denne episoden snakker dansekunstner Harald Beharie om hva som interesserer og informerer kunstnerskapet, hvordan aspekter fra folketradisjon eller folklore påvirker kunst av samtiden og måten turnélivet former både kropp, skaperevne og forståelsen av feltet. Harald Beharies forestilling Sweet Spot har verdenspremiere på Dansens Hus og vises 23.-25. januar.

I denne episoden forteller dansekunstner Chriz Nypan om sin linje i dansen, fra musikaldans med sin mor på 80-tallet til dans under paraplyen street og club dance. Hun snakker om hvordan hun ser utviklingen av disse danseformene i Oslo, det koreografiske potensialet som ligger til dem og hva hun er interessert i når hun skaper dans. Dansens Hus presenterer verket Loop 12.-14. desember 2025.

I denne episoden forteller dansekunstner Geir Hytten og komponist og musiker Kristoffer Lislegaard om sitt samarbeid. De forteller om sine kunstneriske interesser, om hvordan de ser sitt samarbeid som en utforskning over tid, og hvordan de forstår affektbegrepet knyttet til dans og bevegelse og musikk og lyd. Hytten forteller også om hva som ligger bak forestillingen Whiteout , som vises på Dansens Hus 27.-30. november 2025.